Kepa Junkera (Bilbao, 1965), vive su infancia y juventud en el barrio de Rekalde, lo que marca sin duda alguna su carácter. Sus primeros contactos con la música le vienen de su aitite (abuelo materno) quien, en las romerías de entonces, acompaña con la pandereta a su hija Concha, madre de Kepa) mientras esta daba los primero pasos de baile como pareja de Txilibrin. Kepa es hoy uno de los grandes referentes de la música vasca contemporánea. Trikitilari, compositor y productor, ha sido un creador incansable que ha llevado la trikitixa —el acordeón diatónico tradicional del País Vasco— a escenarios de todo el mundo. Su curiosidad musical, su apertura a otras culturas y su respeto por las raíces han hecho de su obra un puente entre lo local y lo universal.

Desde muy niño se nutre del ambiente musical y cultural popular bilbaíno, y muestra muy pronto una pasión inusual por la música. Tras formar parte de grupos como Kepa, Zabaleta eta Motriku inicia una sólida carrera en solitario, desarrollando un lenguaje propio que une tradición, experimentación y emoción. Su música se nutre del folclore vasco pero dialoga con sonidos mediterráneos, atlánticos y latinoamericanos, creando una identidad sonora muy reconocible y potente.

A lo largo de su trayectoria, Kepa ha colaborado con artistas de todo el mundo y ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos el Grammy Latino al Mejor Álbum Folk por K. Más allá de los premios, su legado es el de un artista que ha sabido renovar la música tradicional vasca y proyectarla internacionalmente, sin perder su autenticidad ni su raíz.

En diciembre de 2018, un grave problema de salud lo aparta de los escenarios. Pero su impulso creativo sigue intacto. Aunque con limitaciones, Kepa continúa ideando proyectos y manteniendo viva su música. En 2023 publica Erromeriak, un disco con temas inéditos que celebra la fuerza colectiva de las pandereteras y la tradición popular vasca. Su perseverancia y pasión siguen siendo ejemplo de vitalidad artística y amor por la música.

Con más de treinta años de trayectoria, Kepa ha construido una de las obras más sólidas y personales del panorama musical vasco. Su manera de entender la trikitixa ha transformado un instrumento tradicional en un lenguaje universal, capaz de cruzar fronteras y emociones. Cada uno de sus discos es una exploración y una declaración de amor a la música: una invitación a escuchar el latido de un pueblo que suena en movimiento. Sin duda un gran legado.

DISCOGRAFÍA

Primeros años

• Infernuko Auspoa (1987) – Grabado en los estudios Elkar junto a Iñaki Zabaleta y José Mari “Motriku” Santiago, con el apoyo de músicos de Oskorri. Jean Phocas realizó las mezclas. Un debut que combina ritmos tradicionales y coplas de Xabier Amuriza con un sonido fresco y preciso.

• Triki Up (1990) – Fusión inicial de la trikitixa con nuevas texturas; un álbum que anuncia su afán por la experimentación.
• Trikitixa Zoom (1991) – Expansión del sonido tradicional hacia un lenguaje más libre y contemporáneo.
• Trans-Europe Diatonique (1993) – Junto a Riccardo Tesi y John Kirkpatrick; un viaje europeo del acordeón diatónico.
• Kalejira Al-buk (1994) – Consolidación de su estilo personal, con un sonido más urbano y arreglos elaborados.
• Lau Eskutara (1995) – Colaboración con el portugués Júlio Pereira; encuentro entre dos tradiciones atlánticas.
• Leonen Orroak (1996) – Con Ibon Koteron; homenaje a la alboka y a los albokaris tradicionales como Leon Bilbao.